Grégory DERIU

Porte Folio - Grégory Deriu - version Française

Porte Folio - Grégory Deriu - English Version

 

D’origine italienne, né en 1977 à La Louvière en Belgique, Grégory DERIU développe très tôt une relation instinctive au dessin et à la création visuelle. Fils unique, il passe une grande partie de son enfance à dessiner, explorant déjà un imaginaire nourri par le symbolisme, les mondes légendaires, les livres dont on est le héros et les récits initiatiques.

Très tôt, il développe une fascination pour les systèmes symboliques, la mémoire culturelle des peuples anciens, l'énergie des lieux et les dimensions invisibles qui façonnent notre rapport au monde.

Cette quête constitue aujourd'hui l'un des fondements de sa démarche artistique. 

 

Après une formation en informatique, il s’oriente naturellement vers les arts graphiques et le travail numérique, où il développe un langage mêlant structure, intuition et composition visuelle.

À partir de 2012, il réalise plusieurs couvertures de livres en infographie.

Son univers artistique se construit au croisement de la bande dessinée, les mangas, du sacré et des mythologies. Les œuvres de Froideval & Ledroit (Chroniques de la Lune Noire), Alejandro Jodorowsky et Juan Gimenez (La Caste des Méta-Barons), David Chauvel et Jérôme Lereculey (Arthur), Masami Kurumada (Saint seiya), Katsuhiro Ôtomo (Akira), Hayao Miyazaki (Princesse Mononoké,...) nourrissent profondément sa sensibilité artistique.

 

En 2015, il développe ses premières séries de tableaux.

Entre 2017 et 2020, il crée plusieurs ensembles d’œuvres déclinés à la fois sous forme de tableaux et de jeux de cartes inspirés des oracles symboliques.

 

Pendant plus de vingt ans, il voyage et mène une recherche personnelle à travers différents territoires chargés d’histoire et de spiritualité : Brocéliande, le Mont-Saint-Michel, les Pyrénées, l’Alsace, l’Irlande, l’Écosse, l’Angleterre, le Brésil ou encore Hawaï...

Ces explorations l’amènent à rencontrer différents gardiens de traditions, enseignants et praticiens issus des cultures amérindiennes, tibétaines, celtique et hindoues, qui influencent durablement sa perception de l’art, du symbole et de la vibration.

 

 Cette période marque un tournant décisif :

Il choisit alors de consacrer pleinement son énergie à sa pratique artistique.

Une interrogation devient centrale dans son travail : 

 

Comment l’art peut-il contribuer à transformer l’état intérieur de celui qui le contemple ?